Il s'oppose également à l'ingérence occidentale et l'impérialisme des grandes puissances[11]. Ces éléments sont à nuancer sérieusement : dans sa relativement longue « profession de foi »[7] publiée à peu près au même moment, Kusturica se définit comme yougoslave et « enfant de la Bosnie primitive », et non serbe. Godine 1995. snimio je crnu komediju „Podzemlje“ („Underground“), baziranu na scenariju srpskog pisca Dušana Kovačevića.
Iste godine je bio član žirija na 16. Po rođenju je stekao državljanstvo BiH, a osim toga ima državljanstvo Srbije i Francuske. Dunja Kusturica takođe radi s ocem, a organizovala je „Boljšoj festival“ na Mećavniku. Srebrni medved na Berlinaleu za film „Arizona Dream“, 1994. U selu Mokra Gora, smeštenom između planina Zlatibor i Tara, Kusturica je za potrebe snimanja filma „Život je čudo“ izgradio etno selo Drvengrad ili Mećavnik. Na sceni se izmenilo više od 120 izvođača, a glavne uloge tumačili su mladi pevači Milica Todorović i Stevan Anđelković. Inquiets pour son avenir, son père et sa mère, d’une famille respectable, décident de l’envoyer étudier à l’étranger.
La famille du cinéaste est représentative de la pluralité ethnique de la Yougoslavie dont l'effritement la marginalise plus tard : les ancêtres d'Emir- Nemanja Kusturica sont des Serbes orthodoxes de Bosnie-Herzégovine[6]. He also has French citizenship.
», il les a fréquentés depuis sa plus tendre enfance et, pour lui, ce peuple symbolise la notion même de liberté. Sadržaj ovog članka je vlasništvo sajta Biografija.Org. Le troisième volet ne verra pas le jour, mais ce deuxième film, qui témoigne de la douleur des familles séparées par l’arbitraire politique du régime de Tito, remporte à la surprise générale la Palme d'or au Festival de Cannes 1985 et rate la remise de prix, parce qu’il avait "un parquet à poser chez un ami". Godine 1984. je pri Akademiji osnovana „Otvorena scena Obala“ čiji je prvi umetnički direktor postao Emir Kusturica.
Treće izdanje objavljeno je 8. decembra iste godine, a u knjižarama se našlo oko 40 000 primerka knjige. На концерту „Emir Kusturica & the No Smoking Orchestra“ марта 2009. Élève brillant et appliqué, il y réalise deux courts métrages : Une partie de la vérité et Automne. Ksenia Smolovié, sous la direction de Bruno Péquignot.
En parallèle, Bernard-Henri Lévy renchérit dans Le Point, reprochant au réalisateur d'avoir « choisi le camp des bourreaux » et de faire d'Underground une arme idéologique au service des nationalistes serbes[12]. Kusturica je od 2011. godine član Akademije nauka i umetnosti Republike Srpske (ANURS). Informativka d.o.o.
Il récuse les accusations proférées à son encontre et affirme que ni Finkielkraut ni Lévy n'ont vu le film, ce que les intéressés confirment tout en maintenant leurs déclarations[16],[17].
Zlatni lav na Venecijanskom filmskom festivalu za film „Sjećaš li se Doli Bel?“, 1982. Tada je filmskoj publici i kritici predstavio film „Zavet“, zanimljivu komediju koja prati život dede i unuka u zlatiborskom zabačenom selu.
Ovaj put se, osim u ulozi režisera, našao i u ulozi koscenariste. Film je prikazan na festivalima u Sijetlu, Torontu, Teluridu i Francuskoj. On je dodao da su morali da prihvate islam kako bi preživeli, jer su u to vreme Turci vladali ovim prostorima.
Jedan od njegovih tamošnjih studenata mu je pokazao svoj scenarij prema kojemu je nastao Kusturičin prvijenac na američkom tržištu – “Arizona Dream”. Jedno vrijeme je u grupi Zabranjeno pušenje svirao bas gitaru, a nakon toga kao bas gitarist nastupa s grupom Emir Kusturica & No Smoking Orchestra.
Il fréquente en conséquence la scène musicale yougoslave et se lie d’amitié avec le plus grand auteur-compositeur et guitariste de rock national, Goran Bregović, devenu une star nationale dans toute l’ex-Yougoslavie avec le groupe Bijelo Dugme (Bouton blanc). Kusturica conserve néanmoins son poste à la télévision et tourne l’année suivante son second film : Café Titanic, tiré d’une nouvelle du prix Nobel de littérature yougoslave Ivo Andrić.
http://www.b92.net/kultura/vesti.php?nav_category=268&yyyy=2014&mm=01&dd=19&nav_id=801858, http://www.globus.com.hr/Clanak.aspx?BrojID=307&ClanakID=8519&Stranica=4#, http://www.novosti.rs/vesti/kultura.71.html:702156-EMIR-KUSTURICA-Pomno-gajimo-ljubav-prema-mrznji, https://noizz.rs/kultura/emir-kusturica-o-zeni-svog-zivota-u-sest-crtica/krvzgcw, 2011.
Kusturica je kasnije snimio videospot za njihov album “Unza Unza Time” iz 1999. godine. Comme toujours, pour décompresser, il revient à la musique et enchaîne une tournée mondiale avec son groupe de musique rebaptisé le No Smoking Orchestra. Un ami de son père l’invite également sur le plateau des films officiels. remporte un vif succès critique et public et reçoit des applaudissements fournis lors des représentations.
Pendant ses années praguoises, Kusturica absorbe tous les grands classiques du cinéma, qu’ils soient russes, tchèques, français, italiens ou américains.
L’importance de la famille est souvent au cœur de l’intrigue des films de Kusturica (au travers d’histoires de passage à l’âge adulte, de séparations, de trahisons ou de mariages). Il permet au cinéaste d’être gratifié d’un Lion d'argent à la Mostra de Venise en 1998. Le cinéaste arrête l'enseignement et se consacre entièrement à la fabrication de cette œuvre, consacrée au rêve américain et à sa dure confrontation au réel. Ses détracteurs analysent ce geste comme une trahison de son passé musulman et une négation de ses racines, ce à quoi il répond : « Mon père était athée tout en se définissant comme serbe. Extrêmement choqué par les événements en Bosnie et par la manière dont ils sont présentés par les médias internationaux, Kusturica constate son impuissance à agir depuis les États-Unis et décide alors de revenir avec son épouse sur sa terre natale et de montrer au reste du monde sa propre vision du conflit qui déchire sa nation. Kusturica souhaite également porter à l'écran d'autres œuvres du prix Nobel de littérature 1982 parmi lesquelles Cent ans de solitude, son chef-d’œuvre[22]. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Pour évacuer la pression, Kusturica intègre pendant un an le groupe de musique de ses amis de Zabranjeno pušenje en tant que bassiste.
Od 1986. do 1988. godine je svirao bas-gitaru u sarajevskom rock sastavu Zabranjeno pušenje, a ta njegova faza i druženje sa sarajevskim rock glazbenicima, među kojima je bio i Goran Bregović, ostavila je traga i u njegovom filmskom opusu.
Godine 1981. je objavljen Kusturičin film „Sećaš li se Doli Bel“ koji je oduševio i kritiku i publiku. Srebrni medved za najboljeg režisera u Veneciji za film „Crna mačka, beli mačor“, 2001. Finalement, un fait divers sur les gitans retient son attention et le pousse à travailler avec le journaliste Gordan Mihic afin d'élaborer l’histoire douloureuse et en partie authentique de Perhan dans Le Temps des Gitans. Živi u Drvengradu na Mokroj Gori. U izgradnju su uključeni Vlada Republike Srpske, opština Višegrad, kao i mnoga javna i privatna preduzeća u RS.
Fortement influencé par l'œuvre d’Andreï Tarkovski, le film dérange par sa forme et son contenu audacieux. In 1997 Kusturica and Karajlic started a new "faction" of the band called "The No Smoking Orchestra".
U septembru 2009. godine u francuskim bioskopima je premijerno prikazan triler „Afera Fervel“ („L’affaire Farewell“) u kome Kusturica glumi poručnika KGB-a (ruske obaveštajne agencije). Radnja prati živote ciganske porodice utaborene na obalama Dunava. Glumce je pratio orkestar od 56 članova, a pesme su se izmenjivale na svake tri do četiri minute.
Režirao je spot za pesmu „Manijak“ koji su mnogi u to vreme smatrali kontroverzom, pa je zabranjeno njeno emitovanje. Il précise même que « des nationalistes serbes » l'ont « menacé d'une nouvelle circoncision » après le succès de son film Papa est en voyage d'affaires, ce qui accrédite l'idée qu'il fut circoncis selon la coutume musulmane et comme le montre ce film dont le couple parental principal est musulman et fait circoncire leurs fils. 29. juna 2012. godine je premijerno izvedena na Gradskom stadionu u Banjaluci, a prisustvovalo je više od 10 000 ljudi. »[8]. Kusturica je 1985. godine predstavio svoj drugi film „Otac na službenom putu“. Un certain nombre de thèmes et symboles reviennent dans ses films comme des leitmotive : la vision du monde par les enfants, les amours sombres et passionnées, le conflit ethnique, le déchirement fratricide, le réalisme magique, les animaux, la nature, les mariages, le football, le suicide par pendaison, l’envol, le tragique de l'histoire, le kitsch politique (l'utopie communiste et le rêve américain) et artistique.